段晓晨笑吟吟地说：“你以前和我说过，你是在大学期间找了几个朋友组的鬼脸乐队。不过话说你们鬼脸乐队的主唱到底是谁？你从没告诉过我。”“你管他是谁，那不重要，”杜采歌耸耸肩，“总之这部微电影拍出来以后，大家就都知道，你是鬼脸乐队的主唱。”段晓晨眨了眨眼：“好吧，我对这个角色很感兴趣。不过”她再次压低声音，用充满诱惑的口吻说：“需要给我试镜么？要不要潜规则我一下？为了获得这个角色，我什么都愿意付出哦！”“咳咳，”杜采歌移开目光，顾左右而言他，“试镜什么的都不用了，我相信你能演好的。不说这个了，你的樱岛语练习得怎么样？我给你准备的樱岛语的歌已经写出来了，稍微调整一下就会交给小董。”“我有很用心地练！现在已经说得相当标准了。要不然，晚上我们一起去吃个饭，我说樱岛语给你听啊。”“行。”“你要不要把采薇带出来玩？我挺想她的。”“那还是算了，她已经开学了，不方便。”杜采歌当然不敢带采薇出来和段晓晨见面。他的求生欲还是挺强的。“那太可惜了，”段晓晨撇撇嘴，“那这样吧，吃完饭，我们到酒店开个房间，我把我学的樱岛语讲给你听。”“为什么要开房间讲？”段晓晨故作羞涩：“那你要我在大庭广众下对你说雅蠛蝶吗？”“”吃饭的过程中虽然有些挨挨碰碰，但杜采歌还是守身如玉，没有擦枪走火。一顿饭吃得苦不堪言，同时又乐在其中。他不知道段晓晨会不会也是这么心情矛盾，总感觉她好像挺心满意足的。吃完饭，段晓晨挥挥手告别，杜采歌返回剧组租下的酒店房间。当晚，他婉拒了给许清雅讲戏，埋头苦干，奋笔疾书。终于在半夜把唐人街探案1的剧本搞定了。然后把这个剧本和疯狂的石头的剧本一起打包发到了段晓晨的邮箱。并且注明：唐人街探案1，如果孟兆龙喜欢，就可以筹备立项了。但疯狂的石头，就算于珊想拍，那也不能马上立项，必须得让于珊先去拍点微电影、200万投资以下的小成本电影去练练手。等到杜采歌觉得他什么时候行了，再正式立项。现阶段，疯狂的石头就是吊在于珊面前的胡萝卜。之所以这样，是因为于珊这种初出茅庐、没有被社会毒打过，又非常有天赋的导演，经常会不知不觉就放飞自我。所以杜采歌要他先拍几部小投资的电影，磨一磨他，让于珊适应作为风筝、被牵着的感觉，既可以飞翔，又不能乱飞的那种感觉。第二天，拍摄继续。杜采歌虽然约了段晓晨来拍一段彩蛋，并且打算让段晓晨担纲下一部微电影的女主角。但段晓晨那么忙，当然不可能说到就到。还是得迁就她的时间。又过了两天，等主要镜头都拍得差不多了，段晓晨终于进入剧组。上次段晓晨来去匆匆，基本上只和杜采歌一个人说话了。这次工作人员们却是瞅准机会，在正式开拍以前，一群人围上前找段晓晨签名。杜采歌也没说什么。正式开拍以前，就是自由时间，人家想休息可以休息，想追星可以追星，他不好干涉。段晓晨也没拒绝，她一向是很宠粉的，笑吟吟地认真签名。一些胆小的，之前不敢过来，此时见段晓晨这么好说话，杜采歌也不制止，也鼓起勇气来找段晓晨签名、合影。不过他们都知道杜采歌的规矩，等杜采歌宣布正式进入拍摄状态，便一个个聚精会神，不敢再分心。饶是如此，杜采歌还是找了几个人的错处，狠狠地发落一番，让工作人员们提心吊胆，打起十二分精神。和段晓晨相关的彩蛋不会很长。杜采歌预想中，也就一分多钟。一些快速切换的镜头，然后段晓晨有两三句台词。不过真正拍起来就挺耗时的了。比如那些快速切换，用来讲述段晓晨扮演角色生活状态的镜头，最终剪辑出来估计加在一起只有十几秒，却足足拍了一天。第二天继续拍。有一场是鬼脸乐队的演出场景，段晓晨在台下凝神倾听。这里扮演鬼脸乐队的人还没敲定，就随便找了几个工作人员上去演，反正都是戴面具的。然后杜采歌亲自客串了一把即将被取代的“前主唱”。这段事情真实发生过，不过当时的主角是彭斯璋而已。最初的鬼脸乐队中，主唱是邹国勇拉来的一个熟人。但彭斯璋在听了几场鬼脸乐队的演出后，找到后台对乐队成员说：“你们的歌挺好，不过主唱太垃圾了。让我来唱吧！”原主唱不乐意了，提出要和彭斯璋pk。结果彭斯璋确实也展现出了比前代主唱高出了好几筹的实力。前代主唱也是热爱音乐的热血青年，承认了失败，当即表示愿意主动让贤。杜采歌当然不可能完全照搬那段情节，还是做了一些修改。最后一场戏是段晓晨加入鬼脸乐队之后的演出场景，她飙了几个高音，大约15秒左右的镜头吧。“停。”杜采歌皱眉静静地看着监视器，过了一会眉头舒展，“过了！”停顿片刻后，他笑道：“我宣布，那些年我们一起追过的女孩，正式杀青了！”“大家都辛苦了！”“趁着公司的大老板在，我们去大吃大喝吧！”他看着段晓晨。段晓晨当然不会扫兴，笑眯眯地说：“那让我们杜导去点菜，不管吃了多少都来找我报销，今晚不醉不归！”于是演员们开始卸妆，工作人员收拾器材和道具，忙碌起来。杜采歌则打电话，在附近一家口碑不错的酒店订了几桌。段晓晨在卸妆后，也打了几个电话，找到一个开酒庄的朋友，让对方送几支好酒过来。不管什么社交场合，杜采歌统统不喜欢。不过杀青宴上，他怎么着也得装出一副兴高采烈的样子，和大家伙联络感情，碰个杯，说几句惠而不费的好话。“这些天辛苦了！”“灯光打得很好，下次还找你啊！”“你掌镜我特别放心，来，都在酒里！”“这部电影里的道具一定会出彩。下次再合作啊！我打你电话的时候可别说没空。”为什么杜采歌明明不喜欢社交，却在今天忙着社交？因为人终究都是感情动物，谈钱当然很实际，大家也需要钱。可在金钱之外，人也需要被尊重，被理解。然后每个大导演，都会有自己的一个团队，比如摄像、灯光、道具、化妆这几个位置，一定会有自己的熟人，经常合作。如果只是小打小闹，那还无所谓。因为有些细节就没必要太抓。比如刚刚拍完的杜版那些年，杜采歌觉得在故事性方面，自己的版本是不会输给原版的。可是在细节方面，那就比原版差了许多。男女主角的演技，不逊色于原版，甚至好于原版。但是配角的演技，比如道具，一些镜头的运用，其实都差强人意。只不过区区300万的投资，那些工作人员的工资也不高，演员的片酬也不高。人家拿一分钱，做一分事，很合理。不是每个人都愿意拿1分钱、做十分事，多出的那9分是为了梦想而拼搏。所以杜采歌不可能要求太高。可如果想要独立执导大电影，杜采歌就肯定想把细节做得尽善完美。而想把细节尽量做到最好，就必须有自己的班底。要有懂得自己心思去运镜的摄像师。要有不需要自己浪费时间，能恰到好处给出灯光的灯光师。要有能够根据一些含糊不清的描述因为大多数时候导演真的很难把自己的需求明明白白地表达出来做出称心合意道具的道具师。比如杜采歌说，我要这个道具酷一点。道具师能够准确地把握住他的想法，做出符合他要求的道具。同样，服装、化妆、场景师等都很重要。一部能大爆的电影，就是由这些小细节堆砌起来的。想要把这些细节都做到位？如果没有自己的班底，是绝对办不到的。杜采歌现在这么勤勉地社交，做着自己不喜欢的事，就是想打好一个基础。等到将来他登高一呼，挥舞着支票“大家一起来拍一部好电影吧”，才能从者云集。那些年杀青，不代表杜采歌的工作就完成了。作为导演，他还要带着后期组，处理特效、剪辑、配音等。哪个环节都少不了他。当然，比起之前拍摄期间，他的时间还是要宽松一些。终于可以抓紧时间，多存一些稿了。龙蛇演义已经正式上架，上架时是107万收藏，首订达到23万多。比起鬼吹灯有所不如，毕竟受众没那么广。但也算得上是一部现象级的作品了。杜采歌本打算写到40多万，50万字左右就交给枪手续写。但是遇到了一个问题。卢旭东等物色了不少作者，没有一个能驾驭好龙蛇演义的。